紫黑色的巨物疯狂进出:少爷的宠婢芹菜
不过这也让不少观众消化不良，尤其是那些专业人士，都还没来得及细细品味前一首歌的词曲和意境，下一首歌却更加让人意犹未尽，各种思绪交汇在一起，让众人一时间脑袋有点乱。
前一秒，大家还在品味《起风了》这首歌所表达出来的释怀。
下一秒《左手指月》就把他们给镇住了，忍不住在想这歌到底是怎么写出来的，央吉卓玛是怎么把那高音唱上去的？唱这首歌的和写这首歌的，还是人吗？
但转念间，忽然又想起《野子》的独特以及张少涵那倔强的声线，同时又隐隐有些自惭形秽，自叹写不出这么有灵气的歌曲。
哎呀，怎么办，手心手背都是肉，顾此失彼啊！
此刻已经没有任何语言可以形容他们此刻的心情，他们就想静一静，给他们一些理清思绪的时间，可越是如此，脑袋里越是一团浆糊，几乎丧失了思考的能力。
观众们倒是不会想太多，只要歌好听，并期待接下来继续保持足够水准的演唱表演，就心满意足。
此时后台数据显示，第二轮竞演结束时，收视率再次刷新记录，达到了26.2%，而且还在一点点地上升。
显然，《超女》这档高水准、大制作、耳目一新且逼格拉满的综艺节目，已经成为了当下的顶流，再努力努力，距离春晚的收视率也并非遥不可及。
收视率代表了影响力，超过25%的收视率，可以说影响力已经不仅限于国内了，节目会通过各种渠道扩散到受华夏文化影响的整个东南亚地区。
八九十年代港台地区的影视歌、当下韩流，以及后世国内的网文、古装偶像剧、国风，都具备了这种影响力，而方杰要做的，就是从《超女》开始，让沸腾娱乐提前打造出这样的影响力！
所以第三轮竞演前的嘉宾表演，演唱的歌曲也全都是他搬运过来的歌曲，为的就是将这档节目一战封神，在不久的将来席卷整个东南亚乐坛！
第一个串场嘉宾，是止步于三强的梁静如。
前世她演唱过很多经典治愈系歌曲，《勇气》是其成名曲，还有诸如《会呼吸的痛》、《暖暖》、《可惜不是你》、《情歌》、《宁夏》等等，随便搬运一首过来都能出效果。
在此前的10进6节目中，梁静如就已经演唱过在2000年发行的《勇气》了，这是她当下最大的杀手锏。
所以成功晋级6强的同时，《勇气》这首歌本来不怎么出名的歌，借着《超女》的影响力，终于火爆全国，广为传唱，深受年轻女孩子们的喜爱。
这也是滚石唱片愿意继续给她加大投入，拿出150万找方杰买歌的原因，毕竟天下间没有无缘无故的爱，取得了什么样的成绩，才会有什么样的待遇。
前世梁静如成名较早，她唱的那些歌曲也出来比较早，为了防止闹乌龙，暂时不了解情况的方杰回避了她未来的这些知名歌曲，毕竟他也不知道那些歌现在是不是已经存在于她的备选曲库里了。
所以最终，他给梁静如的歌曲是《下一个天亮》。
这首歌是港湾女歌手郭静演唱的歌曲，亦是其成名作，由陈小霞作曲，姚若龙填词，陈俊廷制作，收录于郭静2008年5月发行的同名专辑《下一个天亮》中。
从歌曲的曲风和意境来看，这首歌非常符合梁静如的治愈气质，由她来唱毫无违和感。
「等下一个天亮，去上次牵手赏花那里散步好吗，有些积雪会自己融化，你的肩膀是我豁达的天堂；等下一个天亮，把偷拍我看海的照片送我好吗，我喜欢我飞舞的头发，和飘著雨还是眺望的眼光……」
在从宁静的音乐氛围中，随着梁静如的演绎，一份带着忧伤的感觉逐渐扩散开来，歌声里面包含着一份属于静态的美，淡淡的忧伤诠释了歌词中细腻的情感描写、宁静的乐章，包容了那一颗为爱受伤的心。
梁静如的声线就如她的名字一样，更多的是表现出那种属于安静的局面，就如歌曲名字一样，一个等待着天亮的安静的午夜，有那么一点微凉、孤独。
此前三强选手唱的都是大歌，狂飙高音，秀的是演唱技巧，而方杰让梁静如接上这首《下一个天亮》，就是为了反其道行之，形成鲜明的对比和反差，让躁动们的观众平复下来，这叫一张一弛，把控节目节奏。
但「凉粉」对此很不满意，只听了一半，心中就再一次验证了自己的观点是无比正确的：方杰就特么是一个人型作弊器，这歌要是早点拿出来给梁静如唱，极有可能进入三强，哪还有李晴什么事啊？
凉粉们很受伤的同时，电视剧前的大叔大妈们，却是一副陶醉的样子，脸上浮现出慈母般的微笑，这首歌让他们不禁回忆起了年少时初恋的伤感和美好。
歌声结束时，虽然现场观众们的掌声并不算太热烈，但几乎所有人的脸上都带着淡淡的幸福的笑容，仿佛被歌声治愈了一般。
接下来的串场嘉宾，是评委之一张亚冬，唱了一首方杰搬运过来的国风慢歌《逍遥叹》。
这首歌光听名字，可能很多人不太熟悉，但只要说它是电视剧《仙剑奇侠传》的插曲，由胡歌演唱，估计大家就会恍然大悟，原来是这首歌。
现在国风歌曲已经成了《超女》的招牌曲目，每期节目不来个一首，观众们就会觉得少了些什么，所以方杰就把这首自己很喜欢的歌安排了一下。
这首歌的演唱难度并不大，歌词和气质非常适合“文艺渣男”张亚冬来演绎。
歌里面那段「多年望眼欲穿过，红尘滚滚，我没看透；自嘲墨尽，千情万怨，英杰愁；曲终人散，发华鬓白，红颜殁；烛残未觉，与日争辉，徒消瘦」，简直就是他前世经历和心境的真实写照。
不过这会儿张亚冬还没完全吃透这首歌，也没料到多年后，才发现方杰其实早就把他看透了，提前送给了他这首歌。
而且很有趣的是，明年这个时候，周董的第四章专辑里有一首《东风破》，当记者问他的创作灵感来源时，他居然说是来源于方杰的这首《逍遥叹》……
不得不说，两首歌听起来确实有很多相似的地方，节奏、曲调十分近似，但要说《东风破》是借鉴了《逍遥叹》，那误会可就大了。
前世《东风破》是03年的，《逍遥叹》是05年的，所以这话反过来说还差不多，典型的李鬼打李逵有木有？
只可惜这个大乌龙，只有方杰自己偷着乐，别人哪里清楚这里面的关节。
当然了，这都是后话，只说眼下张亚冬演唱之后，接着上台的就是杨玉莹。
方杰给她搬运的歌曲是《我很快乐》。
《我很快乐》是刘惜君的成名曲，由祈合作词作曲编曲，收录于刘惜君2010年发行的首张音乐专辑《爱情花园》中。
这首歌本来唱的是分手后的一种小倔强，有点自欺欺人自我安慰逞强的意思，但放到杨玉莹身上，意义就显得有些不同，就不禁让观众们浮想联翩。
「我也不会难过，你不要小看我；有什么熬不过，大不了唱首歌；虽然是悲伤的歌，声音有点颤抖；也比你好得多，我还是很快乐」
结合发生在杨玉莹身上的那些事，此时很多听众们的心态就有些奇妙。
一方面认为方杰给杨玉莹写的这首歌，其实写的就是她的那段恋情，像是将以前的感情划上一个句号，也像是一种独白：虽然煎熬，但只要我依然还在唱歌，我就能熬过去。
另一方面，又怀疑这是杨玉莹对他们唱的，是在告诉那些伤害过她的吃瓜群众：无论你们怎么伤害我，我也不会难过，现在我很好，也很快乐。
这是一种夹杂着一点小委屈的抗争和自白，既让人怜惜，也让人相信，从今往后，她会成为一个快乐的人，不会再因为往事或者其他人的恶语中伤而难过。
一首《我很快乐》，成功地帮助杨玉莹把自己想说的，却一直说不出口的话，通过歌曲的形式唱了出来，此前她的形象已经大有好转了，如今这个flag一立，相信也没多少人还会继续抓着不放拿她说事了。
半个月前杨玉莹就从方杰那里拿到了这首歌，结果试唱的时候就把自己给唱哭了，觉得这首歌就像是方杰为她量身定做的一般，为此感激不已。
嗯，只能说杨玉莹跟节目的观众们一样，也想多了。
某中华小曲库只是借花献佛罢了，不同经历、风格的歌手，当然要匹配符合他们气质的歌曲，因为越有代入感，他们发挥的越好，最终只是出于节目效果考虑。
否则的话，让张亚冬唱首《小苹果》，或是让杨玉莹特立独行地来一曲《忐忑》，又或是让两人合唱一曲《最炫民族风》，估计观众们没疯，方杰他可能会先疯掉。
杨玉莹演唱完毕后，今晚的名场面之一出现了——方杰亲自上台演唱。
要说起来，《超级女声》举办到现在，他也就只唱了半首歌，就是此前与李晴合唱的《美丽的神话》。
其实所有人，不论是观众还是评委，都非常希望他能单独唱一首歌。
倒不是因为他的唱功有多厉害，主要是人气在那儿，大家就是想听他唱歌，尤其期待唱他自己写的歌。
此前沸腾视频发起了一次网络投票活动：在《超女》节目中，关于方杰，您最期待的是哪一项？
a.与李晴秀恩爱，撒狗粮。
b.与廖顺彬比毒舌，互相伤害。
c.与张亚冬探讨人生，不明觉厉。
d.与其他选手互动，让选手们怀疑人生。
e.为什么要带他们玩？自己完整唱一首歌，难道不香么？
唔……其实以上所有选项大家都很期待，但是最后一个选项就很“方杰”，于是最终获得了超过半数的投票。
所以今晚，方杰决定满足观众们的期待，不就是一首歌么，只要能给节目增添效果，其他的都无所谓。
不得不说，当下方杰的人气真的是无人能比，包括《超女》前三强选手，在他面前都显得黯然失色。
当主持人在台上报完幕，提示观众们接下来由方杰为大家演唱歌曲时，全场立刻爆出了山呼海啸般的欢呼声和掌声。
万众期待，万众瞩目。
舞台上的灯光，渐渐暗了下去。
过了几秒钟，一道聚光灯打在了舞台上，映照出一个大家十分熟悉的身影。
白衬衫，浅蓝色牛仔裤，白球鞋，不羁且随意，轻松而写意。
舞台两侧的大屏幕上，切换到近景，给出了方杰的上半身特写。
帅！
这是此刻所有观众心中的第一印象。
酷！满会想太多，只要歌好听，而且接下来继续保持水准，就心满意足了，可
依旧是不苟言笑，淡然甚至漠然的样子，但眼神中依然带着一丝戏谑或嘲讽的笑意。
不少观众们心中不禁生出一丝荒谬感，感觉自己好像被方杰给鄙视了，但又觉得好像是错觉。
不过这种感觉只是一闪而过，此时方杰已经慢步走到麦克风前，很是业余地“喂喂”了两声，试了试麦。
这个举动惹得场下发出了一阵笑声。
现在方杰给人造成的印象就是如此，冷面笑匠，哪怕只是很寻常的行为，在大家眼里也觉得搞笑，这就没法说理去。
其实这会儿方杰心情是相当紧张的，手脚和面部微微有些发麻。
在6万多现场观众面前表演，这种感觉就像是眼前有一座巨浪，排山倒海而来的压力让他有些懵圈，但处在万众瞩目的中心，又让他觉得自己仿佛拥有了全世界。
这对他来说，是一种从未有过的体验。
原来当明星，站在舞台的中央，是这种感觉……
嗯，一种类似装逼的感觉。
平常大家装逼，顶多也就是在某个人或某些人面前装逼，装逼范围太小，甚至还不是当着大家的面装逼，只是用键盘装逼而已，所以感受不强烈。
就像他前世写，尽管拥有数万甚至数十万读者粉丝，但依然感受不太明显，觉得自己就是普通人一枚，可如今是当着几万人的面装个逼，所带来的成就感和快感确实无与伦比。
难怪娱乐圈让人趋之若鹜呢。
深深地吸了一口，将脑海中的杂念甩开，稍稍酝酿了一下情绪后，方杰朝后台乐队方向点了点头。
一串简单的音乐前奏响起，站在麦克风前的他，脸上没有流露任何表情。
当歌声唱响时，他依然只是淡然地面无表情地看着台下，淡淡地唱道：“徘徊着的，在路上的，你要走吗，via via；易碎的，骄傲着，那也曾是我的模样……沸腾着的，不安着的，你要去哪 via via；谜一样的，沉默着的，故事你真的在听吗……”
《平凡之路》，朴树作曲，朴树、韩寒作词，单曲于2014年7月16日首发，也是电影《后会无期》的主题曲，收录于朴树2017年4月30日发行的专辑《猎户星座》中。
这首歌，想必不用过多介绍了。
方杰之所以选择演唱这首歌，除了歌曲本身足够优秀，也很有意义，能够让无数人产生强烈共鸣之外，主要也是因为演唱的难度不大，他能够驾驭，是当下最好的选择。
不过第一次听到这首歌的观众们并没有先入为主的概念，单只听了主歌部分，没有产生多大的共鸣，只觉得这首歌似乎很一般，与自己所期待的有着不小的差距。
“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海，我曾经拥有着的一切，转眼都飘散如烟；我曾经失落失望失掉所有方向，直到看见平凡，才是唯一的答案……”
直到副歌部分被方杰唱响时，观众们才总算来了点感觉，但依然不强烈。
这很正常，有些歌从第一句开始就很抓耳，而有些歌，需要多听几遍，慢慢品味，才能体会到其中的味道，然后被奉为经典，《平凡之路》显然属于后者。
当方杰唱到第二遍时，观众们对这首歌的感觉便越来越强烈了，尤其是唱到副歌部分时，不少观众已经忍不住对照着大屏幕上的歌词字幕，跟着哼唱了起来。
而此时，歌曲也渐入高潮。
“我曾经毁了我的一切，只想永远地离开，我曾经堕入无边黑暗，想挣扎无法自拔；我曾经像你像他像那野草野花，绝望着，也渴望着，也哭也笑平凡着……”
听完这段，观众们对这首歌的理解也更加深刻了，尤其是一些年长的观众，感受特别强烈，仿佛这首歌唱出了他们的平凡一生。
年岁越长，越发觉得生命平凡，没有辉煌的过去，没有可期的未来。
仅仅，只是为了活着，呼吸，成了唯一的幸福。
在每个夜里思考，仰望着世界的纷扰与孤寂，灵魂终究逃不过长眠。
每一次的脉动，都在抵抗着平庸，每一刻的平静，都是意志的博弈，不期许明天有多美丽，也哭也笑，忠于自己……
就在观众们形成共鸣之际，方杰忽然举起双手，一边号召全场观众跟他一起打着节拍，一边对副歌部分进行反复演唱。
与此同时，舞台一侧站了一排的和声歌者，也同样举起了双手，一边打着节拍，一边和声。
起初只有前排少量观众配合地举起双手跟着打节拍，但随着歌曲的递进以及现场气氛的感染，越来越多的观众们也加入了进来。
“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海……”
“啪——啪——啪——啪……”
“我曾经拥有着的一切，转眼都飘散如烟……”
“啪——啪——啪——啪……”
“我曾经失落失望失掉所有方向，直到看见平凡，才是唯一的答案……”
再次重复到这里时，背景音乐突然停了下来，全场只剩下方杰的清唱声和观众们的节拍声。
但越是如此，气氛反倒越是令人激昂澎湃！
无数观众也开始跟着简单的旋律，与方杰一起大声合唱起来，最后竟是形成了万人大合唱的震撼场面！
“我曾经毁了我的一切，只想永远地离开……”
“我曾经堕入无边黑暗，想挣扎无法自拔……”
“我曾经像你像他像那野草野花，绝望着，也渴望着，也哭也笑平凡着……”
唱到这里时，观众们已经不只是跟着打节拍，也不只是合唱了，许多人莫名地流下了的眼泪，释放着埋藏在心里已久的那些情绪。
电视机前的中年观众们先是被这一幕深深地震撼，接着又被这首歌给深深地打动。
他们没有像现场那些年轻的观众们那般毫无顾忌地释放自己的情绪，毕竟身边还有家人在，所以他们只是红着眼眶，抖动着喉咙，抿着嘴巴，沉默，无言，压制着自己的情绪，尽量不让身边同样默然以对的家人察觉到什么。
但所有人此刻的心绪都一样：他们总觉得自己就是歌中的主角，经历了重重的磨砺和艰辛，最终还是回归到了最初的平凡之路。
每个人都有过埋藏在心底的过往，令人难以忘却的记忆。
都曾有过绝望，也曾渴望成长，都被现实打败只能哭诉着平凡。
是不堪？是悲哀？是不甘？是失望？
也许全都不是，也许没有答案。
就像歌曲后半段唱的那样。
“我曾经问遍整个世界，从来没得到答案……”
“我不过像你像他像那野草野花，冥冥中这是我，唯一要走的路啊……”
作家周国平说，人生有三次成长：当你发现自己不再是世界中心的时候，当你竭尽全力仍然无能为力的时候，当你发现自己平凡并接受自己平凡的时候。
也许，这首歌讲述的就是我们的第三次成长，平凡着，以骄傲的姿态而生，这或许就是我们所要走的路吧。
“向前走，就这么走，就算你被给过什么；向前走，就这么走，就算你被夺走什么；向前走，就这么走，就算你会错过什么；向前走，就这么走……”
歌曲进入到尾声的这一刻，所有人的内心只有无比的平静。
不甘平凡的我们，但却只能平凡，这个世界也许就是这样，平凡才是唯一的答案。
这种感觉，只有经历过的人才懂。
当然，方杰除外。
前世他本就不平凡，今世只会更加不平凡……
一首《平凡之路》，将总决赛晚会现场气氛，直接推向了巅峰。
歌声结束时，无数现场观众怀着难以自抑的心情，或是流着泪或是红着眼眶，向舞台上的方杰，疯狂地挥舞着双手，高声欢呼着、尖叫着，然后又不约而同地鼓起了掌。
一开始，观众们其实对方杰的唱功和表演并没有太高的期待，谁都知道他不是专业歌手，写歌写的好，不代表唱也唱的好。
但是这场表演结束后，所有人终于明白，有时候唱功真的不能代表一切，歌曲本身足够优秀才是王道，《平凡之路》这首歌只要不是让一个五音不全的人来唱，估计都能达到差不多的效果。
方杰随便拿出一首歌，仅凭歌曲本身的过硬质量，就已经吊打其他所有参赛选手，这也再次证明了一件事：他的音乐创作才华是毋庸置疑的！
这句老调重弹的话，观众们甚至包括业内专业人士，都不知道说了多少次了，但每当大家以为某一首歌已经是方杰的创作巅峰时，结果马上就会被再一次刷新认知。
当国内的音乐人们，看着方杰拿出一首又一首经典之作，而且每一首都是他们这辈子可能都写不出来的歌曲时，那种心情简直无法形容。
自惭形秽，还是苦涩？
不好说，但有一点必须承认：服气！
此刻坐在场下的天才音乐人周董，就是这样的心情。
方杰“创作”出来的这些歌曲，外行人只是觉得好听，但内行人周董知道，这些歌曲的旋律、节奏、结构、编曲以及歌词的处理上，绝对已经达到了登峰造极之境，关键是曲风还不一样。
音乐人创作歌曲，就像作家写一样，文风气质是很难改变的，在某一类风格上能做到极致就已经相当了不起。
而方杰的这些歌，居然包含了流行、摇滚、民族、爵士、国风、电子等诸多元素，且依然能保持超高水准，还能有一定的创新，这就很不讲道理。
这其中任何一个元素单独抽出来分析，都能让周董受益匪浅，迸发出了许许多多的灵感，尤其是国风这一块，甚至脑海里已经有了有些旋律的片段。
不光周董有这种感觉，观看了今晚这场总决赛晚会的音乐人们，都或多或少有了一些收获，而这些潜移默化的影响，在未来改变了整个华语乐坛的生态格局，涌现了一大批优秀的音乐创作人才。
这种影响，还包括对广大观众，尤其是那些还在成长过程中的青少年的影响，吸引了更多的优秀的年轻人走上了音乐这条道路，其中的佼佼者也成为了未来华语音乐对外文化输出的得力干将！
这是一个很好的迹象，也是一个很好的开始。
方杰并不反对娱乐圈，只是反对娱乐圈的乱象，无论是放任娱乐圈乱象丛生，还是将其一棒子打死，都是要不得的。
任何事物都要一分为二地看待，韩流之所以能席卷东南亚地区，离不开国家层面的大力支持，也少不了无数娱乐明星们的飞蛾扑火，有些娱乐节目或者说文化产品，并非只是糟粕。
比如后世一些华国综艺有不少老外参加，这就是文化输出带来的影响力，一些狗血古装偶像剧在海外大获好评，网文能让瘾君子老外成功戒瘾，其实都是一种文化输出的成果。
在外国势力环伺、围追堵截之下，单凭实业兴邦，太惹眼，很容易遭到阻击，前世的华为就是如此，而且老外们并不了解华国的国情，以他们的世界观和价值观，很难接受华国的崛起。
所以要加速华国的崛起，减少阻碍，发展实业是硬实力方面，而软实力文化舆论方面也得跟上，要让老外们了解并喜欢上华国的文化，成为华国的粉丝，那么很多事情就水到渠成了。
就像当下的国内环境一样，大家把花旗国吹得天花乱坠，成为了人人向往的地方，文化上被韩流、花旗国商业大片侵袭，出现了哈韩族、哈美族，吸引了大批人才过去给他们国家做嫁衣，这就是人家文化输出的威力。
华国人就是太老实，谦虚谨慎、埋头实干才是优良传统，没有老外们会自吹自擂，也没有他们那么不要脸，方杰决定为国家补齐这个短板，通过文化输出把国际舆论造起来。
他此生的目标之一就是，有早一日，要让全世界各国民众变成哈华族，要让华国像当下花旗国那样，成为人人仰望、心目中的圣地一般的存在，要让华国的绿卡成为其他国家民众求而不得的身份牌。
嗯，事实上，在方杰重生前，已经有点这些苗头了，不过他觉得还不够，效率太低，也存在着各种各样需要解决的问题。
既然重生了一回，且必定不会平凡，那么自当是匹夫有责！
当然，要实现这些，还需要时间慢慢沉淀发酵，不是一档综艺节目或者一款网络游戏就能够解决的。
所谓不积跬步无以至千里，方杰只能保证自己的每一步都尽量做到尽善尽美，哪怕只是在一档综艺节目的选曲细节上，也是如此。
所以接下来总决赛最后一轮的歌曲，他拿出来的全都是前世的大歌，目的就是为了继续炸场。
最先上台的是李晴。
本来应该是张少涵先出场的，但方杰临时调整了一下表演顺序，先让李晴带着《光年之外》开场，把真正的精彩留在后面。
《光年之外》就不必废话了，总之是继续维持了节目的高水准，让全场观众再一次领略了方杰的“创作才华”，如此多变的曲风，连专业音乐人们都已经跪了。
然后接下来是张少涵的《隐性的翅膀》。
这首歌，想必也不用过多介绍了。
「我终于看到，所有梦想都开花，追逐的年轻歌声多嘹亮；我终于翱翔，用心凝望不害怕，哪里会有风就飞多远吧」
单只凭副歌部分这一句应景的唱词，就让所有观众全部代入到歌声里了。
受过伤，才会更坚强，只有更坚强，以后才能更加的爱生活。
这首歌，激励所有在低谷的人，不要放弃，柳暗花明又一村，总会看到光明。
每个人都曾经受过伤，流过泪，有过委屈，有过辛酸与难过，都曾有着各自的感伤，但这都不怕，因为我们都有着隐形的翅膀，终有一天，我们会微笑着看向远方，回忆曾经风雨人生的过往，留下幸福的泪滴……
如果说《平凡之路》是一种劝人放下的释然，那么这首歌，唱的就是重振旗鼓，激励大家永不放弃，并期待苦尽甘来的那一天。
总之，两首歌都是正能量的歌曲，但意境和想要表达的态度，完全不同，这就让一些音乐人们很受伤，左右观点都被方杰说清楚了，以后这类歌再怎么写？怕是很难再超越了吧？
这首《隐性的翅膀》给人的感受，丝毫不亚于当下最热的节目主题曲《想唱就唱》，甚至过犹不及，这样的歌曲再配合张少涵那天籁嗓音，彻底征服了全场观众。
所以听完张少涵演唱完她的这首前世成名曲，所有人都认为，今晚冠军非她莫属了，应该不会有什么意外。
但是，接下来上台的央吉卓玛，以一首《天路》，又改变了大家心中的想法，尤其是电视机前的中年观众们，觉得这首歌更符合他们的审美观。
《天路》是由屈塬作词，印青作曲，韩红演唱的一首歌曲，该曲收录于韩红2005年4月20日发行的专辑《感动》中。
但事实上，这首歌在去年年底的时候就创作出来了，其创作背景是词曲作者印青和屈塬，在青藏铁路二期工程现场采风时创作出来的。
他们拿着这首歌，问一些大牌歌星想不想首唱《天路》时，竟有不少歌星对《天路》根本不感兴趣，还有人嫌演唱权太贵不愿买。
后来两人无奈，听说西藏军区文工团有一位独唱演员巴桑，歌唱得很好，于是就免费把《天路》交给了巴桑首唱，从此，巴桑获得了《天路》的首唱权。
但是前世05年春节前，韩红几次为央视春晚送歌，都被剧组“枪毙”，正当她为找不到好歌发愁时，剧组有人给她推荐了《天路》这首歌。
而当韩红听完这首歌之后，又听说这首歌的演唱权还没被买断，当即毫不犹豫掏出10万买下这首歌的演唱权，再然后，她带着这首歌在春晚亮相，结果《天路》一下子火遍了全国。
今世由于方杰的乱入，历史发生了改变，著名作曲家印青被邀请成为了《超女》决赛圈的评委之一，确定央吉卓玛完全有能力驾驭这首歌后，便向方杰提议，主动把这首歌送了出来。
后面的事情就水到渠成了，方杰想都没想就拿出100万买断了这首歌，并安排央吉卓玛在总决赛最后一轮演唱。
于是，经他这么不讲理的一弄，不仅成就了央吉卓玛，也成就了《天路》这首歌。
就是不知道，韩红会不会和同样被抢了歌的萨顶顶、邓子棋等人一起抱团哭晕在厕所。
不管那么多了，反正这三位就算少了一两首成名曲，也一样是家喻户晓的大拿歌手。
而且《天路》让央吉卓玛唱的话，其实听上去更有感觉，其独特的藏族唱腔，更加原滋原味地演绎了这首《天路》，显得更加有韵味。
于是《超级女声》第一季总决赛冠军，毫无疑问地被央吉卓玛摘取。
这并非是说《光年之外》、《隐形的翅膀》没有《天路》好，而是时代背景对这一季节目起到了关键性甚至决定性作用。
《天路》这首歌算是新时代的红歌了，正中电视机前广大观众们的爽点，非常符合他们对音乐的审美观和价值观，相比较而言，《光年之外》、《隐形的翅膀》偏流行的曲风，天生就处于劣势。
这个结果，方杰也非常满意。
央吉卓玛是纯素人，而且还是少数民族，这就充分体现了超女精神，即：全民参加，想唱就唱。
其次，《天路》这首歌也具有相当的政治正确属性，也符合当下占据主流的大众们的价值观，以这首歌夺冠，起码官媒肯定会点个赞，对《超女》的定调和后续发展极为有利，对国内娱乐环境建设有着积极的作用。
重生一回，方杰的想法和眼界，跟别人是完全不同的。
别人重生所做的一切，可能想的是如何赚钱、如何出名、如何妻妾成群，如何在不明真相的人类面前装逼。
而理性的他想的是，如何培养人才、如何打造平台、如何改善环境、如何规范行业、如何进行战略布局，如何实现强国梦，虽然他也赚钱、也出名，但最终目的从一开始，就是为了更高远的理想和社会责任感，名利什么的反倒不是最重要的，因为唾手可得，根本不费事。
否则的话，这么吃力不讨好为啥？直接躺平当个富家翁难道不香？
所以尽管当主持人高声宣布最终冠军是央吉卓玛，亚军是张少涵，季军是李晴，而现场、电视机前和网络上的年轻观众对这个结果颇有异议的时候，他却毫不在意。
冠军又如何？
就算节目再精彩，也只是一档综艺节目而已。
光靠这么点成绩，难道就能让咱们华国天下无敌？
当看台四周价值上百万的烟花再次点燃夜空，全场6万多名观众沸腾起来，齐声发出震耳欲聋的欢呼，舞台上所有选手和表演嘉宾齐声唱响《想唱就唱》的那一刻，方杰心中却无比的平静。
节目很成功，但这只是万里长征的第一步，一切都只是刚开始，接下来还有更多的事情要做，实在没什么好欣喜得意的。
当晚，节目收视率最高峰值达到了28.1%，已经接近春晚的峰值了。
这个成绩也让鄂省卫视的领导们喜出望外，第二天全台放了半天的假，并以台里的名义，出资举办了盛大的庆功宴。
这次鄂省卫视跟着沸腾集团喝了好大一口汤，拿点钱出来犒劳一下大家那是应有之义。
对此方杰也没矫情，钱虽然不重要，但他现在很缺钱。
沸腾产业园多个项目上马，差不多有100亿的窟窿要填，所以这些额外的开支，能省一点是一点。
当然，扣扣索索地省钱不是他的作风，通过对当下形势的分析判断，下半年时间，他决定把接下来要解决的主要矛盾，放在赚钱这件事上。
其实现在沸腾集团已经很赚钱了，旗下各个子公司、部门，每天都在大把地帮他赚钱，至于每天具体赚了多少，连他自己都已经算不清楚了，这是一项复杂的计算工作，只有到每年年初拿到财务报表的时候，他才知道一个总的数字。
不过目前集团公司账上能动用的流动资金，他还是知道的。
8000多万。
是的，就这么点。
要知道以当下沸腾集团的规模，每个月光是工资方面的支出，就超过了1500万，区区8000万流动资金，确实挺寒碜的，否则方杰也不会回过头考虑下半年以赚钱为主要目标。
之所以只剩下这么点钱，主要还是沸腾产业园几个项目同时启动，光是今年上半年，就扔进去了差不多20个亿，这是最大的支出。
然后各种版权收购，花掉了12亿。
12亿，一点都不多，这只是买下了一小部分版权，大部分版权都还在僵持谈判阶段。
所谓的僵持谈判，与其说是版权方在拖延，倒不如说其实沸腾集团也在拖延，因为确实拿不出太多的钱，也不想当冤大头。
再就是《超级女声》这档综艺的支出，尽管最终回本了，但也没挣多少钱，扣除各种额外的开支，基本上是处于收支平衡的状态。
花了这么多的钱，搞了这么大的阵仗，不赚钱当然是不可能的。
所以下半年的开源目标，首当其冲的就是《超女》。
首先是《超女》全国巡回演唱会。
以《超女》当下的影响力，尤其是通过电视机或网络看过总决赛的观众，只要沸腾娱乐肯办，观众们就肯定愿意买票听现场。
要知道门票可是一大笔收入，很多歌星赚钱，靠的不是卖专辑，而是靠演唱会，再不济就是商演走穴，专辑才挣多少钱，根本不够塞牙缝的。
找个2、3万人的体育场搞一场演唱会，门票价格100-1000不等，这就随随便便赚了千把万，来个十场，就是一个亿，赚钱简直不要太容易。
反正《超女》的版权在沸腾娱乐手里，节目里出现过的歌曲版权，要么被沸腾娱乐买断了，要么就是方杰的，就连上台表演的选手们，现在不少都是沸腾娱乐的签约歌手。
至于舞美灯光什么的，都是现成的，直接把总决赛的设备带过去就行，办这种演唱会的成本几乎可以忽略不计。
其次是大型商演。
总决赛之后，全国已经有不少大型企业、单位，甚至政府部门联系沸腾娱乐，愿意出钱包场，邀请《超女》去他们当地进行商演。
毕竟无论是企业还是政府，通过总决赛都清楚地意识到，《超女》的商演能带来不错的赚钱效应和宣传效应。
比如被人们戏称为“大县城”的江城，目前在全国范围内获得了很高的知名度，全国民众还以为江城现在建设得就像江城体育中心那样非常现代化，可事实上，这样的情形怕是要20年之后才会看到，如今的实际情况是……满城挖，了解一下？
以《超女》节目的名义，通过演唱会和商演捞金，只是一次性买卖，真正细水长流的大笔收入，其实是在音乐版权收费上。
的确，现在盗版横行，不光是实体盗版，网络盗版也渐渐形成了市场，但正版专辑还是有销量的，如果方杰把自己搬运的那些歌曲整出一套专辑出来，卖个几百万张还是没问题的。
不过今世，方杰决定不走寻常路，打算直接从根本上解决音乐盗版问题，并且带动沸腾集团旗下其他产业发展，形成联动效应。
这是一个很庞大的商业计划，在《超级女声》第一期节目播出之前，沸腾集团相关部门就已经在开始暗中筹备了，如今则到了收割的时间。
首先他采取了单曲发售的形式，节目中出现的他所搬运过来的歌曲，全部以每周发布一张单曲的形式，通过线上和线下渠道同时对外销售。
价格相当便宜。
一张实体单曲光碟，售价2元，其中成本和利润大概对半分。
这样一来，直接让实体盗版商无利可图，在同等价格的前提下，听众们当然会买质量有保证的正版音乐光盘，就算盗版商想弄个合集出来，那也是十几周之后的事情了，而此前正版单曲光盘估计也卖得差不多了。
而如果是线上单曲，五种收费模式，或者说五种套路。
第一种：在线免费听，但每次歌曲播放之前，会有一段10秒钟的语音口播广告。
语音口播广告的形式，类似于那种电台广告，目前这段语音口播广告的内容暂时是：本次播放，由沸腾集团旗下沸腾娱乐、沸腾音乐为您赞助。沸腾集团，梦想接入现实！
嗯，有点坑爹。
但要想在网络免费听歌，就得硬着头皮听一段这样的广告，以后广告内容可能会换成沸腾集团旗下的其他子公司，也可能会是其他公司的广告。
换言之，听歌的费用还是存在的，只不过是赞助商、广告商帮忙支付了。
第二种收费模式：2分钱听一遍。
只要在沸腾音乐注册帐户并充值，每次支付2分钱，就可以听一遍自己喜欢的歌曲，但如果还想听一遍，就得再次支付2分钱。
这种付费方式适合那些不想听广告但又精打细算的听众。
2分钱相当便宜，平常在路上看到1毛钱的硬币，大家都不一定会弯腰捡，如今1块钱可以听50遍或是50首歌，这么点费用，对听众们来说几乎没有什么经济负担，很容易接受。
第三种模式：2块钱买断一首歌。
只要支付2块钱，就能够永久畅听某一首歌，如果听众对某首歌情有独钟，无限循环播放的话，那当然是选择这种模式最划算。
第四种模式：20块钱会员包月。
这个想必不用多解释，就是后世的那种套路，只要办理会员，一个月以内，全站音乐无限畅听，非常适合口味比较杂的音乐爱好者。
第五种模式：免费试听。
每一位注册沸腾音乐的用户，每个月有10次免费试听的额度，不过免费试听只能听到一首歌的三分之一，主要是副歌或主歌部分的亮点之处，用以吸引用户最终付费听完整版的歌曲。
除此之外，沸腾音乐网还有一些广告活动，白嫖党如果实在不愿意付钱的话，可以在线点击各种广告浏览，获得一定的消费积分，通过消耗这些积分，也可以免费听歌，但每天最多只能听10首歌。
总而言之，方杰便是通过这些套路，线下打击盗版商，线上采用了多种后世付费套路来规范版权问题。
尤其是线上付费模式，为不同需求、经济条件的用户提供了多种可选方案，同时音乐网站、版权方，也能获得收益，广告商也能达到广告的目的，愿意承担赞助费用。
这2分钱、2块钱看着好像不多，但华国别的没有，就是人多。
如果一首歌听10遍，100万个人听，就是1000万次，每次2分钱，那就是20万元，如果是买断，那就是200万！
要知道，后世很多歌的播放量都是上亿次的，如果确实是一首好歌，根本不怕赚不到钱，这样一来至少给那些音乐创作者带来了希望，给他们创造了一个良好的创作环境，促进了华语乐坛往更加积极的方向发展。
这就跟写是一样的，如果作者权益得不到保障，甚至连温饱都成了问题，整个网文生态就被破坏了，进而形成恶性循环。
方杰拿出的这套解决方案，除了用来规范音乐市场之外，也将会运用到网文产业中，不过这是下一步的事情，先还是借着《超女》的东风，把沸腾娱乐旗下的沸腾音乐网做起来再说。
不光是沸腾音乐了，每周一张单曲发售，也让发展缓慢的沸腾快递仿佛一夜之间活了起来。
8月5日，周一，总决赛的第二天。
今天是《超女》第一张单曲《平凡之路》上市发行的日子，全国各大音像店进出的人群络绎不绝。
虽然这首歌不是冠军曲目，也不是超女唱的，但光凭“方杰”这个名字，就足以让人趋之若鹜，因此用作版权收费计划的开场最为合适不过。
昨日总决赛期间，主持人就多次口播过单曲发售的广告，因此来买这张单曲光碟的人非常多，但并没有出现想象中拥挤的排队人群，音像店里的情况还算井然有序。
毕竟方杰不是什么超级巨星，以往大家也习惯于随时可以买到音乐专辑，所以大多数人虽然早已下决心要购买单曲，但并不急于一时。
然而，只过去了半个小时，江城这边的音像店就突然喧闹起来。
“啥？没了？这就卖完了？你们在开玩笑吗？”
“不是吧？我今天特意请了假，早上第一时间就过来买《平凡之路》的单曲了，你们现在跟我说卖完了？”
“你们这么大的店，为什么只进了这么点的货？你们是不是傻？”
此时音像店的店员也很无奈：“我们也想多进货啊，但只拿到了200张的货，就这，还是因为老板的关系，多拿了100张的货，本来沸腾给我们的配额就只有100张的。全国的音像店都是这个额度，不过听说可以在51mai上面网购订货……”
既然全国的音像店都是这个额度，那么不用说，这会儿《平凡之路》单曲光盘不光是在江城，想必在全国各大音像店里也已然售罄。
至于网购，算了吧，别说网银都还没办，下不了单，就算能下单，还要等好几天，咱可等不及，咱现在就想听到昨晚方杰唱的那首《平凡之路》！
不过大伙儿也不是没有办法，有人气哼哼的甩下一句话，扭头就走：“走，我就不信电脑城那边有没有盗版光盘卖！”
“呃，还真没有。”
某个角落里，一位盗版商带着无奈的笑容道：“正版都只卖2块钱，你觉得我们做盗版的会刻录？成本都收不回来好吧？不过，除了方杰创作的歌曲，《超女》节目中的其他歌曲倒是有合集版。不贵，10块钱，50首现场版精编合集，要不您买回去听听看？”
“难道我有病啊？这些歌的原唱盗版光盘，家里一大堆，好多都还重复了，不买不买，我就想买方杰的那些歌……”
看着客户就这么毫不犹豫地离开了，盗版商欲哭无泪：“你们注定要失望啊，他的那些歌，怎么可能有盗版呢？”
念及此处，盗版商忽而又十分懊悔地一叹，从怀里掏出一张正版的《平凡之路》光盘，爱不释手地打量了半天。
所谓早起的鸟儿有虫吃，今早他第一时间就掏钱买了这张单曲，准备买回去自己听，如果早知道卖的这么好，现货这么少，当时就应该全部包圆当黄牛党啊，可惜可惜，错失良机啊！
与此同时，坐镇沸腾商务的方杰，正在与沸腾娱乐、沸腾快递及关联公司的高层们一起，盯着51mai上面的销售数据。
一位高层问道：“线下实体销量已经爆了，20万张单曲已经售罄。线下方面，咱们的货是不是铺少了一点？方总这是打算玩饥渴营销吗？”
“不，”方杰摇头一笑，“这是为了培养用户网购习惯，线下意思意思一下就行了。沸腾快递那边要准备好，接下来有你们忙的了……”
其实今年过年期间写《超女》策划案的时候，他就计划好了这一切。
通过《超女》节目，让李晴出道，给她增添一点履历，这是第一层目的。
打造一档爆款综艺，获得广泛影响力，推沸腾娱乐上位，整合乐坛资源，这是第二层目的。
第三层目的，就是将一定数量的电视用户，转化为网络用户，提高网民基数，做大互联网蛋糕。
第四层目的，即是打击盗版的同时，把51mai、沸腾音乐，尤其是沸腾快递的业务做起来，培养民众们的网购习惯。
以此吹响海外文化输出的号角，则是第五层目的。
至于推出同名网游，给《大话西游ii》做广告，让自己再高调一点啥的，那都是顺带的。
一举多得一贯是他的行事作风，当大家以为他在第二层的时候，其实他早已在第五层了……
(责任编辑：admin)
荡妇同性恋细节（双性恋事
日常用品做男性自慰器（女
想买一个男自慰器哪里买（
女性自慰器：一种更加私密
最好女用自慰器（男有什么
最好女人自慰器（男自慰器
夫妻性生活频率，
不敢玩的男人玩具
少女私处好痒，原
实录故事：出轨初